DC’s animerede film har ingen sag om at være så gode, som de er. Selvfølgelig har der været et par duds. Nogle af DC Comics’ mest elskede historier, som f.eks The Killing Joke og Batman: Hys, fik ikke de tilpasninger, de fortjente. Andre, som f.eks Batman: The Long Halloween og Batman: Under the Red Hood, nød utrolige tilpasninger, der er blandt de bedste animerede indsatser, studiet nogensinde har produceret. Det er en blandet pose af skuffende middelmådig og betagende god, med mange af de bedste bidrag spredt ud over DC’s årti-spændende animerede bibliotek.

For at fejre virkningen af ​​DC’s animerede eventyr og med den animerede tilpasning af Uretfærdighed i horisonten har vi samlet en liste over de syv bedste animationsfilm, DC og Warner Bros. har udgivet indtil videre.

7. Batman: The Long Halloween, del 1

batman-the-long-halloween-part-one-social-featured
Billede via Warner Bros. Home Entertainment

Udgivet tidligere i år, Batman: The Long Halloween, del 1 leverer et mysterium, der er lige så overbevisende, som det er fyldt med overraskelser. Forfatter Jeff Loeb og kunstner Tim Salg bragte en stille, grublende kraft til kildematerialet og ærede Batmans detektivrødder, selvom de forsøgte at skubbe karakteren frem på geniale måder.

Plottet kredser om Caped Crusaders søgen efter at finde en seriemorder med ferietema. Holiday Killer er begyndt at udvælge medlemmer af Falcone-kriminalitetsfamilien, hvilket øger spændingerne mellem Falconis og deres rivaler, Maronis. Naturligvis, i sit forsøg på at finde Holiday, klemmer Batman sig mellem de to krigsførende familier og bringer sig selv i endnu mere fare end normalt.

Batman: The Long Halloween‘s vægt på Batman the Detective er et af dets smarteste elementer; sikkert, Batman kan sprænge kranier og knække lemmer, men en del af hans appel har altid været hans evne til at besejre sine fjender gennem deduktion, dedikation og djævelsk klogskab. Tilpasningen løfter dette element fra bogen og eftermonterer det til skærmen. Resultatet? Benhård glans.

6. Justice League Dark: Apokolips War

justice-league-mørke-apokolips-krigsplakat

Justice League Dark: Apokolips War er en ubarmhjertigt underholdende indkapsling af alt, hvad superheltegenren altid har været: større end livet, actionfyldt og forgængelig. Men det er også mere end det. Et epos af kosmisk konsekvens, Apokolips War tager super-dåskab til et lækkert mørkt sted og slår ingen slag, når du gør det.

Justice League Dark: Apokolips War lukkede en kontinuitet ud og åbnede døren for en sjov blanding af selvstændige historier og længe ventede tilpasninger. Det er en behændigt udformet konklusion, der ikke går, som du skulle tro, og det går meget op i at teste definitionerne af sejr og nederlag.

5. Justice League: The New Frontier

retfærdighedsligaen-den-nye-grænse
Billede via Warner Bros.

I 2004 udgav DC forfatter/kunstner Darwyn Cooke‘s DC: The New Frontier. Fordi den begrænsede serie var en øjeblikkelig klassiker, ønskede DC naturligvis en animeret tilpasning. Fire år senere fik de en.

At tilpasse Cookes skelsættende superhelte-epos skulle aldrig blive let. Manden var en mester i mediet, en hvis glans var latterligt svær at efterligne. Heldigvis, Justice League: The New Frontieropereret ud fra erkendelsen af, at dens rolle ikke er at erstatte sit kildemateriale, men snarere at supplere det.

Selvom det ikke kan røre dybden og detaljerne i Cookes serie, Justice League: The New Frontier er vildt underholdende, overraskende opfindsom og ekstraordinært behagelig at se. Det er bedre end det meste af det, DC og Warner Bros. Animation ville udgive i senere år; selv nu står den højt som en af ​​de allerbedste animerede tilpasninger, DC nogensinde har forsøgt.

4. Batman: Mask of the Phantasm

batman-maske-af-fantasmen-sociale-funktion
Billede via Warner Bros.

Hvad kan man egentlig sige om Fantasmens maske det er ikke allerede blevet sagt? Filmen cementerede yderligere Mark Hamill‘s Joker som en af ​​de fineste animerede skurke nogensinde, fandt ny terror og resonans i Phantasm og hævede Batman: The Animated Series på måder, som mange anså for umulige.

Direktører Bruce Timm og Erik Radomski bragte ikke kun animationsseriens signaturstil til det store lærred. De havde et hold af legendariske forfattere og producere med sig i håbet om, at de sammen kunne forme historien til noget bemærkelsesværdigt. Spoiler alert: Det var præcis, hvad de gjorde.

Det er forbløffende, at en af ​​de bedste, mest nuancerede Batman-film er en animeret funktion, der oprindeligt var planlagt til en direkte-til-video-udgivelse. Nu, årtier efter udgivelsen, holder den stadig op mod Caped Crusaders mest populære historier.

3. Superman: Man of Tomorrow

superman-man-of-morgen
Billede via Warner Bros.

Superman: Man of Tomorrow overraskede snotten ud af mig. Direktør Chris Palmerarbejder fra Tim Sheridan‘s hårdtslående manuskript, bringer os en Superman-historie, der er følelsesladet, actionfyldt og afhængig af to elskede karakterer på B-listen.

Lobo og Parasite var højdepunkter i Superman: The Animated Series. Lobo er lige så meget scenetyver der, som han er her; han æder hvert øjeblik, kæmper med hvert grin fra Superman, så han kan komme ud på toppen. Rudy Jones/Parasite får en følelsesmæssigt overbevisende oprindelseshistorie, der faktisk hjælper med at gøre ham glad på måder, som den animerede serie ikke gjorde.

Superman: Man of Tomorrow er så chokerende god, at jeg vil anbefale den til selv den mest afslappede superheltefan. Den rammer historien om Superman på en måde, der føles ægte, tilgængelig, tilgængelig og utrolig inderlig.

2. Batman: Under the Red Hood

batman-under-den-røde-hætte-billede-batman-robin
Billede via Warner Bros.

Batman: Under the Red Hood er en af ​​Batmans mest brutale historier nogensinde. Baseret på forfatter Judd Winick og kunstner Doug Mahnke‘s Batman: Under the Hood historien fra begyndelsen af ​​2000’erne, filmen byder på tilbagevenden af ​​den anden Robin, Jason Todd, som Jokeren myrdede år før historiens start.

Der er mange sjove forestillinger her, der hjælper med at løfte en allerede fremragende rate. Bruce Greenwood stemmer Batman/Bruce Wayne, mens Jensen Ackles og Neil Patrick Harris låne deres talenter til henholdsvis Jason Todd/Red Hood og Nightwing/Dick Grayson. De leverer alle forbløffende præstationer, men det er det John DiMaggio‘s bud på Jokeren, der fascinerer mig mest. Hans Joker-stemme er langt nok fra Hamills til at gøre sammenligninger meningsløse, hvilket var den smarte fremgangsmåde. Han vidste, at han var oppe imod forventningerne fra en hel fanbase, så i stedet for at prøve at slå de bedste, tager han karakteren i en anden retning.

Batman: Under the Red Hood er nok den bedste indgang til Batman-mytosen, både på grund af dens enestående kvalitet, og fordi det er tragedien, som mange Batman-historier henter deres inspiration fra.

1. Batman Beyond: Return of the Joker

batman-beyond-return-of-the-joker
Billede via Warner Bros.

Apropos brutal, hvor er det skørt Batman Beyond: Return of the Joker? Ikke alene er det den mørkeste ting, der kommer ud af Batman Beyond serie, men det er også langt mere foruroligende, end mange måske er klar over.

Som titlen antyder, er Jokeren tilbage, men ikke på den måde, du ville forvente. Han har fundet ud af en måde at leve videre på uden sin fysiske krop, hvilket, hvis det ikke skræmmer dig, så vil det helt sikkert gøre det, når du giver den et ur. På mange måder er Clown Prince of Crime kommet i niveau. I stedet for blot at inficere sine ofre med toksiner, installerer han en mikrochip (fyldt med hans bevidsthed, selvfølgelig) i Tim Drake og overtager bogstaveligt talt den tidligere Robin. Og som et svagt ekko af den rystende tegneseriebegivenhed Death in the Family, torturerer Jokeren Tim i ugevis i Arkham. Her er Jokeren grusommere, mere djævelsk og mere uhængt, end vi nogensinde har set ham i en animeret ejendom. Og så har du Mark Hamill, som kaster sig af sin tegneserieagtige trussel og legemliggør en joker, der har overskredet sin egen ondskab. Dette er et nyt niveau af mørke, selv for en Batman-historie, og det er ikke til at gå glip af.

Bliv ved med at læse: Hvorfor bliver DC-animationsfilm ved med at se bort fra kunsten i de grafiske romaner?