Dracula er et af de mest kendte horror-ikoner i historien. The Creature of the Night dukkede første gang op i en gyserroman, der fandt vej langt ud over shillingchokkere og penny dreadfuls til at blive til noget mere. På trods af dens antisemitiske træk har gyserromanen bestået og blevet tilpasset flere gange og er blevet en prøvesten for fiktion, der i høj grad har skabt vampyr-gysergenren og til en vis grad også den amerikanske zombie-genre. Disse tjente alle til at lave Dracula et af de største gysermonstre nogensinde.

Over halvandet århundrede siden udgivelsen, Dracula er blevet tilpasset mange gange. Dusinvis af multimillion-dollar film (og mange flere lavbudget) er blevet lavet for at fejre monsteret, med lige så mange miniserier og tv-shows, der fejrer det. Blandt disse var en af ​​de mest under-fejrede Francis Ford Coppolas Bram Stoker’s Dracula. Denne film fra 1992 kan prale af en enestående rollebesætning og fungerer som et kærligt brev til Dracula og rædsel som helhed. Behandlingerne af klassisk filmskabelse og den kunstfærdige produktion af filmen gør den til en af ​​de bedre film i 90’erne, men endnu vigtigere, filmens produktionsværdier og unikhed sammenlignet med andre Dracula film gør det til den bedste tilpasning af fortællingen.

Bram Stokers Dracula er et mesterværk inden for filmproduktion

Dem, der ser Bram Stokers Dracula vil uden tvivl bemærke, at filmen er ret mærkelig. På trods af at den blev filmet, da digital teknologi blev brugt godt på tværs af filmindustrien, indeholder den kun et enkelt skud af digitale effekter. Coppolas film opnåede næsten hver eneste effekt praktisk talt, hvilket tilføjede filmens følelse af udslettelse af fysik. Alt blev optaget på film, og mange af effekterne brugte tricks lige så gamle som selve fotografiet, idet de lagde billeder over hinanden for at skabe effekter, som CG på det tidspunkt ville have kæmpet for at opnå. Af denne grund, selvom filmen fejrer sit 30. år, formår dens effekter at holde overraskende godt. Dette skyldes, at de fleste af dem ikke nødvendigvis er “effekter” så meget som filmtricks.

Ud over det unikke ved dets filmskabende tricks og deres effekt på dets udseende, Bram Stokers Dracula har et helt unikt sæt tøj. Få er ukendte med Draculas mærkelige paryk i filmen, men den er faktisk tættere på, hvad en mand som Dracula ville have båret, end selv Stoker selv virkelig kunne have vidst. Den var inspireret af traditionel østlig beklædning, og på samme måde føles de fleste af karakterens outfits mere velkendte for østlige følsomheder end de andre karakterers vestlige. Det er et ærligt, historisk bidrag til en karakter, der normalt undgår det.

Bram Stoker’s Dracula har en fantastisk rollebesætning og ny tilslutning

Lucy bliver konfronteret med et helligt kors i Dracula

Bram Stokers Dracula har også en utrolig rollebesætning. Dens titulære vampyr spilles af den kendte karakterskuespiller Gary Oldman, som på mesterligt vis drager af monsterets mange optrædener. Skuespillere som Anthony Hopkins, Winona Ryder og Keanu Reeves optræder også som hovedpersoner i fortællingen. Selv Cary Elwes optræder som en karakter, der ofte udelades fra tilpasninger på trods af hans betydning for romanen.

Hvad mere er, er denne tilpasning utrolig tæt på romanen. Den er omhyggelig med at genskabe plotelementer, både store og små, samtidig med at der tilføjes dele, der udvider karakterernes historier. Det giver Ryder’s Mina mere handlekraft end andre versioner af fortællingen gør, og nøjagtigheden af ​​tilpasningen bevarer en stor del af Dracula-karakterens kompleksitet, som ikke er til stede i andre versioner. Bram Stokers Dracula er ikke umuligt uigennemsigtig eller perfekt, men som en af ​​de sidste af Coppolas must-watch-film, klarer den, hvad en tilpasning skal gøre, og på trods af sine problemer fortjener den et ur.

For at se den bedste version af blodsugeren streamer Bram Stokers Dracula på Yupp TV.