Blond portrætterer Marilyn Monroe som et livslangt offer. Som et af Hollywoods sexsymboler er det ikke svært at forestille sig de rædsler og traumer, som Norma Jeane Mortenson kunne have mødt som skuespiller, der fandt vej i Hollywood i 50’erne og 60’erne. Udnyttet og ofte kun set for sin fysiske skønhed og tiltrækning, blev Marilyn elsket og hadet af mange. I blond, filmen ser den kærlighed som en besættelse. Nogle vil måske kalde direktør Andrew Dominik fed for hans bud på Monroes historie, men det er svært at forestille sig, at denne film er lavet af alle, der ser Marilyn som andet end et sexobjekt og et evigt offer.

Norma Jeane Mortenson var mange ting, men Blond ser hende kun som én. En kvinde uden agentur, hun er der for at blive misbrugt, forladt, tævet, udnyttet og voldtaget – lige foran kameraet. Kameraet er helt besat af hende, lige så nedværdigende som mændene i Monroes liv. Hvis du nogensinde har ønsket dig en lektion i, hvordan det mandlige blik ser ud, er denne film det bedste eksempel. Det har en ph.d. i Mandsblik. Og måske på et eller andet niveau passer dette måske til en film om Monroe; når alt kommer til alt, tilbragte hun sit liv under det mandlige blik i det væsentlige ved at være fastgjort til en stereotype, hun ønskede at vokse ud af.

En film lavet til mænd, der hader kvinder

blonde-trailer-netflix-marilyn-monroe-tgj
Billede via Netflix

Det føles aldrig som Blond sender en besked med den overdrevne måde, den bruger nøgenhed på. Ana de Armas er topløs i omkring en tredjedel af filmen, de fleste af scenerne er hun alene eller i sit eget sind. I disse øjeblikke er Monroe et sexobjekt. Hun er næsten altid seksualiseret i disse scener, selv de forfærdelige skyder hende i en udnyttende vinkel. I sine andre scener føler Monroe sig mere som en kludedukke end et menneske. Hun er slynget rundt, transporteret mod sin vilje, sparkende og skriger, beder om nåde. Det føles tydeligt, som om dette er en film lavet til en mand, der hader kvinder og ønsker at se succesrige, talentfulde kvinder blive straffet. Det er den slags seer, der vil fortære denne film.

Der er øjeblikke af løfte

blonde-xavier-samuel
Billede via Netflix

Ja, der er noget dybde i Blonde. Der er øjeblikke, hvor vi ser gnister af glans. Chayze Irvin‘s kameraarbejde er ofte drømmeagtigt, og de konstant skiftende perspektiver, billedformater og spring mellem sort og hvid og farve bidrager til historiens kaotiske karakter. De Armas er en kopi af Monroe i nogle scener, hvor det næsten er umuligt at kende forskel på hende og den rigtige Monroe.

Mens skuespillerens accent stadig er til stede og nogle gange påtrængende for scenerne, er det tydeligt, hvorfor hun blev castet som den blonde bombe. Hun legemliggør Monroes tone, hendes ynde og hendes tidløshed. Der er øjeblikke i historien, hvor vi ser Monroes talent. Hendes dygtighed som skuespillerinde, hendes poetiske prosa, hendes betænksomme sind. Det faktum, at disse øjeblikke føles så ægte, gør det endnu mere smertefuldt, at filmen ikke bliver hængende i dem og i stedet vælger at chokere og sensationalisere.

‘Blonde’ passer bedre som gyserfilm

4d479f17f2936ec6630db0f57564d90402-BLONDE-STILLS-268917rhorizontalw700-(1)-1

Det meste af filmen kan helt og holdent kategoriseres som en gyserfilm. Monroe, fuld af liv og lyst til at bryde ind i branchen, bliver brugt og misbrugt med det samme. Det bliver værre af, hvor absolut grafisk filmen er, med scene efter scene med mave-surende billeder. Den hacker og skærer, og det er svært at forestille sig, at nogen ville forlade denne film uden at føle sig en smule ubehag. Monroe er evigt omgivet af mænd; de eneste kvinder i hendes liv forlader hende eller gør grin med hende. Hun har absolut ingen fortrolige, ingen kvindelige venner og taler næsten ikke i lange stræk af filmen. Intet er subtilt ved Blonde; scener er tydeligt lagt ud med et manuskript, der er fortælle og ikke viser. Manuskriptet er virkelig grundlaget for at holde huset oppe, så det kan fyldes med endeløse billeder af Ana de Armas fra tusinde vinkler.

Hvis Blond blev omtalt som en gyserfilm, ville dette være en form for succes – en grov en, men alligevel. Den markedsføres dog som en historisk film, og det bliver ikke rigtig understreget over for sit publikum, at den er baseret på en fiktiv historie om Monroe af Joyce Carol Oates. Denne fiktive Marilyn er godtroende, dehumaniseret og tåbelig. Hun lærer aldrig af tidligere erfaringer. Og vi får aldrig at vide hvorfor hun ikke gør det. Hun græder for hele filmen, og du vil græde med hende for den måde, de slagter Monroes arv. Den oppustede runtime trækker ofte ud og ved, hvor Dominik dvæler alt for længe på drømmende sekvenser, der ser smukke ud, men som ikke har noget indhold i dem. Han skyder scenen af ​​Monroe ind Den syvårige kløe omkring 20 gange i træk fra enhver vinkel, du kan forestille dig. Du kan næsten mærke ham gribe efter den gyldne statue-pris i disse øjeblikke af opfattet stilfuldhed.

‘Blonde’ er ikke lavet for nøjagtighed, det er lavet til at chokere

blonde-ana-de-armas-2 kopi
Billede via Netflix

I betragtning af at Marilyn Monroe er en af ​​de mest berømte og elskede skuespillerinder i sin tid, er der aldrig et eneste øjeblik i denne film (der følger hende gennem højden af ​​hendes karriere), hvor hun føler sig triumferende. Sejr efter sejr bliver taget væk af de voldelige mænd omkring hende. Hun er manipuleret og løjet for af alle. Ingen af ​​menneskene i hendes liv – undtagen måske hendes makeupartist Whitey, alias Allan Snyder (Toby Huss) — er der for at trøste hende eller hjælpe hende eller elske hende. De har alle bagtanker.

Filmen bruger så meget tid på at banke os i hovedet med hendes misbrug, at du måske er for fortumlet bagefter til at indse, at der virkelig ikke er noget egentligt plot. Der er ingen reel stigende handling eller konklusion. Vi er her for at se Marilyn vænne sig. Mænd vil besidde hende eller reparere hende eller såre hende, kvinder vil hade hende og skamme hende. Selvom vi i det væsentlige rejser gennem hendes liv, føles det aldrig sammenhængende som en film. Forestillinger fra Adrien Brody og Bobby Cannavale er anstændige, selvom de virkelig spiller karikaturer, så det er svært at finde nogen dybde i deres Arthur Miller og Joe DiMaggiohenholdsvis.

I sidste ende er filmen lavet til et meget specifikt publikum: et mandligt publikum. Dens budskaber er så overfladiske som en børnebassin, og vi forstår dem inden for de første 20 minutter af denne 166-minutters film. I betragtning af hvor kendt Marilyn Monroe er, tilbyder denne film meget lidt i form af en samtale om hende. Som kvinde, der så dette, og som elsker af Marilyn Monroe, føltes det som tortur. Der er ingen grund til at optage flere voldtægtsscener på grafiske og eksplicitte måder. Scenerne er helt unødvendige, lavet for at forringe motivet. Mens Monroes liv var langt fra glamourøst, og hun oplevede en masse traumer i sit liv, Blonde gør det til et skue, som du kan se, mens du gumler på popcorn.